| 創作者介紹 |
陳敏澤Chen, Min-Tse
中華文創學會理事
1972年生於台北
2001美國芝加哥藝術學院(SAIC)學士
1996國立台灣大學環境工程研究所碩士
1994國立台灣大學化學系學士
重要個展
2018 【山水,丘壑】 ,中國文化大學推廣教育部大夏藝廊,台北
2015 【心之所向】 ,國立臺東生活美學館,台東
2013 【戲劇的瞬間】 ,東吳大學游藝廣場,台北
2011 【奇境遨遊】 ,兆豐國際商業銀行總行聯誼廳,台北
2008 【 Story). Joan Grona Gallery ,聖安東尼,德克薩斯州
2007 【陳敏澤北京歸來個展】 ,斯依畫廊,台北
2003 【象由心生】 ,煙蛇藝術中心,台北
近年重要聯展
2017 I Asia and Rice -Life, History, Environment ], Jeonbuk Art Center
全羅道,韓國
2017 【群星交輝:中華文創學會會員聯展】 ,國父紀念館博愛廳,台北
2014 【中華郵藝文創聯展】 ,郵政博物館,台北
2013 【相遇,台灣:藝術銀行機場聯展】 ,桃園國際機場
2012 【風雅西湖:兩岸名家藝術作品及衍生品展】 ,唐雲藝術館,杭州
公共收藏:國立台灣美術館、藝術銀行、台北市立建國中學
| 藝評 by 邱士華|
談陳敏澤「古調新聲」系列作品看到陳敏澤所畫的仿黃公望富春山居圖之剩山圖
卷〉 ,綠油油地讓我眼睛為之一亮。黃公望〈富春 居
圖〉是山水畫排名前十的赫赫名蹟-2011年,國立故
宮博物院策辦「山水合璧-黃公望富春山居圖及其影響
特展」,便難得一見地把原本爭看翠玉白菜的人潮,全
都吸引到書畫展廳來大排長龍。這件畫卷曾傳奇地經火
焚燒成兩段,開頭長51.4公分的段落現在藏於浙江省博
物館,稱為「剩山圖」,接著636.9公分的主要部分藏
於臺北故宮,稱為「無用師卷」。
負責撰寫「剩山圖」解説的我,對於她臨倣這個段
落感到親切,同時也不解:臺北故宮〈富春山居圖〉的
段落那麼長,為什麼選擇浙江省博物館的「剩山圖」?
陳敏澤的答案很簡單:旅遊時正好看了浙江省博物
館的「湖上有奇峰-藍瑛作品及師承影響特展」。展品
除以明代藍瑛的畫作為主,也展出鎮館之寶「剩山圖」
。這個展覽催生了她「古調新聲」系列新作的出現。
「虛擬實境」
將兩個版本的「剩山圖」做比較,畫面佈局其實變
動不大。但經過陳敏澤的色彩,帶觀者進入屬於她的
「剩山圖」的世界;畫作中常存在一種類似「3D影像」
或「虛擬實境」的效果,讓你感覺所有物像宛在目前
合理地存在著。這種靠近細審時讓觀者不知所以的衝突
顏色並置,遠觀時卻達成立體效果,讓人想起北宋沈括
對五代董源山水畫的評論:「其用筆甚草草,近視之幾
不類物象,遠觀則景物粲然。」
「實擬虛境」
中國 山水畫中抽象的留白可以是水、煙霧、雲朵或
天空,依據周邊的物像,聰明地任觀者聯想轉換。然而
畫面經營上一向「不留餘地」的油畫,如何搭配原作「
實」畫部分,將留白的「虛」,再收拾轉化成具像,並
讓畫面整體合理妥貼,宛然若真,達到「實境感」,難
度真的很高。
但陳敏澤做到了!而且處理得讓人驚艷得好。在《
仿藍瑛仿大癡山水圖冊第六開》裡,陳敏澤一改藍瑛雲
水蒼茫的冷調,鋪天蓋地的讓山水人物全都沐浴在玫瑰
金的夕照煙水裡。藍瑛畫中實景,藉著雲水皆可留白的
曖昧嵌合為一體,陳敏澤則用相同顏色的不同筆觸與比
例, 一方面表現出水面與煙雲不同的質感,一方面也藉
由顏色將兩者與其他圖象作無縫連綴
精準操控色彩
陳敏澤以超乎常情的理性與智性,熟練精準、甚至
有些狂野地舞弄操縱顏色。「古調新聲」系列中另一件
董其昌晝錦堂圖> ,也是她的精彩之作。陳敏澤直
接用雲霞與波光織出豐盛的「晝錦」,畫面右側天色尚
明亮,天藍雲白,但左側則似夕陽西下霞光掩映,滿佈
紫紅色的天水,以及梭巡停佇其上的耀眼金光。此作從
左到右天光水色的差異十分巨大,但在她手下卻練熟似
地轉換得略無窒礙。
陳敏澤「古調新聲」系列作品,毫不猶豫地將古畫
中的留白化為色彩的舞臺。無論臨倣的古畫來自宋、元
明、清,風格如何迥異,全都馴服在她繽紛色彩中。
彩的世界裡,她是最隨心所欲、自由自在的大
王。
美麗新境界
透過「古調新聲」系列作品中對古代山水畫「佈局
」禮讚與吸收的成果,陳敏澤以〈鍾靈毓秀武當春〉這
幅精彩作品進行階段性驗收。這件作品並非仿自任何一
幅既有畫作,而是她個人登覽武當山的追憶與重現。這
幅畫像是古代山水畫中的聖山類型:山底下安排一彎步
道,邀請觀者徐徐而上,欣賞沿途粉紅花樹、蓊鬱森林
、碧藍河谷、峭立巖壁、五色雲海、一線水瀑,最終來
到巍峨的武當金頂,仰望陳敏澤無所畏懼、光照萬方的
金色太極祥雲,經驗真實卻又奇幻的朝聖之旅。
展名：山水丘壑 陳敏澤個展
展期：2018.09.08-09.20
地點：台北市建國南路二段231號1F
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